关于新手和刚能算上入门的半新手应该注意些什么?
练箫的苦与乐并续,在练习之余总困惑自己为什么吹不好,那么多的心得体会该怎么看待?
那些名词总在板面帖子里占据重要地位。
口风,老生常谈,基本多无实质营养。新手比如天生盲人,而熟手能见到色彩,他向新手描述色彩,如何行得通?
红色让人感觉温热,绿色感觉生命的脉动,白色圣洁,黄色刚毅,这才是盲人听得懂的描述。
不是说要拒绝表面去追求形而上的虚影,只是需要从表面进那么一小步!不至于桎梏其中,讲口风,风门,气柱,一个比一个偏向科学论文的词汇和定义,这些要必然有个概念,但执着于其中找到门径造就了什么结果?一批批人的注意力集中在嘴唇上,照镜子时长日渐增长。
有这样的意识完全有必要,但是注意力的过分集中于表面形象明显会背道而驰!
我们常说风门要自然,需要湿润平坦的内唇来碾磨气柱,是啊,有这个意识就足够了,前期照镜子也是好方法,但是天天撅个嘴是要闹哪样?唇后一步才是重点好么? 口腔后段空间才是口风的关键处,如蛇的七寸!至关重要,它直接关系到口风和气息的融合,以及箫本该有的音色的灵魂所在。
那么,尝试把注意力放到口腔后半段去练习吧,嘴唇的风门有一点意识就好,熟悉了你就根本可以忘记唇型该怎么控制,因为控制好了口腔内部的空间和压力,随着练习的熟练度提升,唇型只是被动属性。
注意力在双唇中解放出来才算初入箫声的大殿,否则你怎么有其他精力去体会气息强弱,送回感情就更远了。
上面的话没有实质,因为那只是这个帖子必要的废话而已。以下才算入正题。
关 于口风,大家都有概念,用内唇,不要内翻,要自然不要紧绷。 很多人下巴放的老长,上唇伸的老外,这种方法导致上唇的内唇算是用到了,嘴唇也可以不紧张,声音也干净了,变大了,筒音终于轰隆隆了。 问题呢?音色扭曲干涩,音高普遍变低。上唇不自然,外突内翻能用上内唇又如何? 希望有类似情形的朋友及早回头金不换,否则你以后听到真箫曲就会感觉自己练的根本不是箫,音色完全不同!
那种情况是什么?就好像对面有个人拿着吸管对着你的箫的吹口吹气! 现在要干掉他,你才是自己在练箫! 下巴后退一点,下颚收一点,上唇不要内卷,相反要细微外翻之势,重势不重型,下唇微外翻,像个稳定的平台。这样才hold的住高音的气流而不需要紧张
这才是你在吹啊!顶盖在吹口侧有空档进气啊,挡不住的。探那么前从对面的角度进气是要闹哪样?
上面是废话, 但是说了双唇,如上双唇间的空间稳定了,但是缩小了,这才是本贴的重点,双唇间也就是口腔前半段成型,风门才轻松下来,高音就简单省气。
那后半段呢?扩大口腔后半段! 要记住,它才是共鸣腔,更是箫的音色关键! 最重要的是它直接关系到腹式呼吸的使用,如果口腔后半段松弛 灵活可变,那它就成了吹口哨! 那双唇就完蛋了,紧张和扭曲随之而来。
所以,适当扩张喉前的后半段口腔吧,保持它里面的压力,然后尝试加压! 会明显感觉到自己是腹式呼吸! 如果它适度紧张,那腹式呼吸才有意义,要不然你的腹肌一直做低效率的无用功。 它松弛你就hold不住高音,注意力只能是给了双唇!
转移注意力,感受气息的压力吧!
不管能纠正多少人,只是想说说话而已!
我以前总是说口风不在双唇之间,而在唇后。 是想让看到的人时刻有这种意识,正确分配注意力,留出空间让情感带你走进箫音的世界! 我想这也是多数人学箫的目标吧,因为有难从嘴和声带说的话,让箫替你吟给世人听。
也就是说,高音的控制主要靠口腔么?我刚刚试了一下~~发现的确很容易控制!!!
不是只是高音的控制,这是箫音的灵魂,连接副部和风门的桥梁,总说加压这个词,就是后口腔压力,如果这个空间要保持压力,那你腹部必须是同步加压减压, 还避免了假腹式呼吸。 要体会它就先记住双唇自然,下唇微微外翻,有个好平台,上唇有外翻的势头而不是外形非得翻。
双唇相对贴合的面积变大,空间变小,但是从此轻松。 这是形,意就在口腔后部扩张和控压,真正用上腹式呼吸
低音时口腔也需要加压力吗?我在吹低音的时候并没有刻意去加压力,或者说压力很小我没有体会到,但是吹出的低音音色真的很好听,和很多音频里大神音色吹 的一样、、嗯、、还有中音呢?求大神指点~~
练筒音加压很有必要,要想吹透就从筒音入手,低音也是如此,要通透,没压力就很干涩,低筒音更需要口腔扩张和加压,如果箫不太差,加压后你会听到轰隆隆
我说的压力并不是要一直加压,根据要曲子要表达的情感来控制或维持,而单音练习时就从逐步加压开始
如果你认为自己筒音低音吹的还行应该会发现吹低音时想达到效果,口腔都会自然扩张么? 可能是自己没在意
补充,双唇微微外翻之势会导致双唇贴合面变大,口风就冲不散,不需要紧张起来。如果练习时上唇和牙齿间会出现气泡,那就说明上唇有问题,一般都是因为外突内卷造成,这种练习方法永远也找不到轻松的感觉,双唇也会慢慢僵硬,时间长了就很难改,改起来也会十分茫然痛苦。