秦其情
今天想谈一谈洞箫演奏时的气息控制方面的东西。大家都知道吹奏乐器的演奏都是用我们的口腔的气息产生动力，使我们的乐器发音。正确而良好的气息控制对我们 演奏吹奏乐器的重要性不言而喻。往往有很多学习吹奏乐器的时候因为气息控制这一关过不了，导致一直没有进步和起色。相反，若果真确地掌握和练成了良好的气 息控制，会使你乐器演奏能够很快的进入正轨并取得很大的进步。如果你能够自己能够在前人的基础上总结出自己的一套科学并富有特点的气息控制方法的话，那 么，如果坚持下去，你将来的成就将是不可限量的，很可能会成为一个很有特点的吹奏乐器演奏家。我在这里讲的气息控制是关于洞箫演奏的，但是对其他吹奏乐器 譬如笛子、萨克斯、口琴等都起到一定的指导作用。喜欢吹奏乐器的同学们不妨花一点时间浏览完我的文章，我想，对你一定有好处的。
洞箫的气息控制是一个泛指，他包括了几个方面。一、口风，二、吹奏时的呼吸方法，三、不同音域的吹奏技巧（缓吹、急吹、超吹），四、气息强弱变化的转换技巧。
首先要讲讲口风。所谓口风，就是指吹奏洞箫时吹奏者的口型，以及嘴唇和洞箫的吹口之间的位置的摆放和姿势调整。箫的吹口比较小，尤其是洞箫或者琴箫。 吹口在最顶端的侧面，是一个很小的U型的吹口。关键词就是“很小”。对的，这样，吹奏者就必须严格控制自己的口型，使气息能够尽可能多地和顺畅地进入吹口内。（见图）
正确的口风是这样：嘴唇的下嘴唇紧贴靠近吹口的那一边的竹墙壁外沿，用下巴封住最顶端的竹节片。（如果这片竹节片没有被去除的话，不用下巴密封也是可 以的）。上下唇紧贴，成微笑型，将吹口对准双唇中间部位，双唇中间留一个空隙供吹奏的气体吹出。这个空隙要很小，但是大小要根据吹奏条件和技法的变化而进 行调节，关于这个我会在下面的段落中详细解说。最后，要注意，演奏者的头部不要后仰，不要低头，尽量放松并且保持和地面垂直，此时的箫管与地面的角度大概 保持45度角。这样，才能正确的将气息吹入我们的箫管内，才能吹出正常而饱满的音。当然，根据个人嘴型和习惯的不同，你的口风可以进行自我调节。有些同学 刚开始学习吹奏洞箫的实收，很长时间都吹不响，让让他们很头疼，甚至想泛起继续学下去。这是不对的，什么事情都有解决的办法。学习乐器要心平气和，用真确 地方法和训练方式去练习，这样才能得到有效的进步。
第二环节是吹奏时的呼吸方法。这一节要建立在能够正确吹出音的前提下。呼吸，是我们每个人都具备的能力，没有了呼吸，这个人就完了。但是，我们洞箫吹 奏时的呼吸当然不是那么简单，没有人可以不经过学习和训练而掌握。有些同学无法掌握正确的吹奏呼吸方法，会导致以下几种状况：1、不会换气，有时候一口气 吹奏很长的段落，有时候只能吹奏很短的几个节拍，导致上气不接下气头昏脑胀。2、不会断章，导致有些地方该连起来吹的章节断断续续，不连贯，而有的该断的 地方却连起来了，导致有些关键音符吹奏效果不明显。3、气息不平稳，气息快慢紊乱，导致吹出来的本来在同一八度上的音一会高一会儿低，或者本来是属于缓吹 的音，吹成了急吹的音，导致音不准，甚至吹出“四不像”的噪音。
呼吸方法正确的操作方法要建立在正确的口风上。首先要能吹出音。然后为了保持气息平稳，要练习气息呼出和吸入。实际操作方法是练习深呼吸。首先，扔掉 你的箫，四肢放轻松，用你的胸腔和腹腔同时深深地吸一口气，然后憋两秒钟，然后缓缓地均匀地呼出，注意，是缓缓地，不要一口气呼完。同时，心里打着节拍， 首先练习四拍。也就是说在这四拍打完之后，你的齐腰全部呼完，但是要注意的是，不是“呼完”不是说将你吸入的气全部呼尽，而是要保留一部分。不然的话，你 的气体呼完之后，你肯定会产生氧气供应不做的头昏现象，那是错误的。同理，你接着可以练习两拍、三拍、八拍等等。操作方法是一样的，深吸一口气，缓慢、均 匀地呼出。在拍子打完的时候，呼吸也要停止，最重要的是，无论你练习多少拍（一半默认最多不超过八拍），组后必须保留一部分气体。这样才能摆脱上气不接下 气的错误状况。如果不行，你就重复练习，反复练习。
接下来是呼吸中的断章问题。就是说，停顿和换气。这个是很多乐器演奏者或者声乐演唱者的难题。我要说的是，其实这个很简单。秘诀就在于于要做演奏前功 课。没有人天生就能识谱，没有人一拿到谱子就能很完美的演奏或者演唱出来。必须通过学习、并且一遍又一遍地熟悉谱子之后才能正确地、富有感情地演奏或演唱 出来。所以，吹奏前功课非常重要，在演奏一个新谱子，尤其是临时演奏时，一定要做功课。这些功课包括：听录音，听别人唱或演奏出来，了解这个谱子的感情色 彩和演奏风格等等。这样，你就能得到断章的依据，知道在哪里可以断，在哪里要连贯。当然，谱子上的一些符号，比如顿音、连音等，是必须要按照它来演奏的 （这个事乐理问题，我就不细讲了）。好了，段好了章，你就能吹奏了么？答案是不是的，因为你还要注意一个很关键的原则，断的章不能过长，不要超过八个节拍 或者你能呼出气体的最大量。一面出现上气不接下气的状况。通常，断好了章节，可以在乐谱上做上标记，这样，你就能清晰的看到什么时候该换气了，什么时候该 停顿了！
然后，解释一下呼吸方法不正确所带来的第三钟问题的结解决方法，那就是气息的均匀问题。这就是关于缓吹、急吹、超吹的正确吹奏。实际联系方法是，拿起 你的箫，首先练习缓吹。首先按住一个缓吹的音，保持正确的演奏姿势，闭上眼睛，深吸一口气、缓慢，均匀的吹出。闭上眼睛这一环节至关重要，当你失去了视 觉，周围一片黑暗的时候，你就能把注意力集中在你的气息上了，实践证明，这是一个很有效的方法。能保持气息均匀的关键在于你的腹腔。大家都知道，在你大声 说话，尤其是大笑的时候，是你的腹腔在起作用，腹腔控制住了气体，导致你能发出大声和笑声。同理，当你吹洞箫的时候，要靠腹腔的控制力控制住气息，让它尽 可能的均匀。其次，大家知道，缓吹和急吹的却别在于气体的流速和强度,这是大部分洞箫自学教材上写的，但是他们忽略了一点，那就是口型的变化。缓吹时，出 气口型要尽量大一点，这样，你的气流速度就可以稍微快一点、足一点。这样能吹出正常和饱满的缓吹音。急吹时，口型要尽量小一点，这样，出气的速度就可以按 要求的加快，而不会导致气息不足，而可以节约气息。按照我说的去练习，慢慢地熟悉口型变化的重要性，慢慢地去感受缓吹和急吹的区别。相信自己，你会有所成 就的。这些，是我多年吹奏洞箫的经验之谈，我相信会对广大练习洞箫的同学起到一定的指导作用，若有不足，还请不吝赐教。
（接下来是最重要的一章，是气息强弱变化的控制，气息强弱的变化是洞箫吹奏所有高级技巧的通行证，只要掌握了它，你才能说自己真正学会了吹奏洞箫，才能作为一个演奏者，关于这一章，我会在下次继续写，今天就到这里，未完待续……）
（续洞箫吹奏的气息控制问题）
上篇主要讲了三个环节，第一是口风，第二是吹奏时的呼吸方法，第三是不同音域的吹奏技巧（缓吹、急吹、超吹），第二块和第三块我是合并在一起说的，因为它们之间是有很大的内在联系的。下面讲一讲最重要的一个环节，就是吹奏洞箫时气息的强弱变化转换技巧。
说它重要，是因为这一环节对洞箫演奏者的技术提升起到很大的作用，只有掌握了这一环节，才能顺利的学习其他的高级技巧，才能吹出感动人的音乐。而且，要练好这一环节也是稍微有一点复杂和难度的。
首先，什么是强音？什么是弱音？有什么区别？大家都应该知道，声音是物体振动产生的。振动的频率和振幅分别影响着声音的音高和音量。对于音乐来说，相 同大调中的2自然要比1要高出一个全音，这就是音高。而音的强弱是什么呢？说白了就是音量问题。举个例子，在电脑上放音乐，无论你把扬声器的音量开多大或 者开多小，这首音乐不会变成另一首的。它的整体旋律、每个音的音高是丝毫不会有变化的，变化的只是扬声器的音量。这就是说你调大了音量，扬声器获得了更大 的能量，放出了强音。相反，调低了音量，则能演奏出弱音。
对于洞箫吹奏而言，定了一个大调之后，吹奏强弱音时，音高是不会有本质变化的，而是通过唇部肌肉的良好控制和气息控制的配合产生气流的急缓变化，吹奏出强弱音。所以，强弱音这一环节可以分为四大块，一、弱音p，二、强音f，三、由弱渐强，四、由强渐弱。
首先，弱音的演奏技巧。大家在吹奏洞箫的时候应该会有自己的一个气息标准，也就是吹奏某个音的时候该用多少的气量和强度。这是时间经验的积累得到的， 而且这是在学习强弱音之前必须掌握的经验。吹奏弱音时，首先吸一口气，摆好正确的口风，然后要紧缩唇部肌肉，使得口型变小，略微比平时细一点。再用比平时 吹奏这个音的气息稍微缓慢一点的气息吹出，就可以得到弱音。在高音区（急吹、超吹）吹奏弱音时，气流要细而急，在低音区（缓吹）时，气流要放慢。但是要记 住，整体的气流速度和强度要比平时的时候要慢。这样，就可以减轻竹壁的振幅。这样，就有同学要问了，你整体放缓了气流的速度，那么会导致音不准的，急吹有 可能会掉到缓吹来！好，这就是关键。关键就是吹奏弱音的时候，口风是比平时要细小的，这样就能保证音高不会掉下去反而会有所提升。当然，吹奏弱音的时候， 音会偏低，甚至会掉下一个八度，是初学者普遍出现的问题。这就要时刻注意唇部肌肉的控制变化问题了，以进行口风的调节。
然后是强音。吹奏强音时，先吸好气，调整口风，要比平时稍微粗大一点。然后用比平时稍微强的气流吹出，就可以得到强音。当然，气流越急，越强，音就越 强。但是要注意的是，口风也要随之而变化，气流越急，口风也要随之变大。否则，音高则会比变化，有可能会滑到高一个八度的音上去。
有的学生曾不止一次的问过我：你觉得各种气流的强弱该怎样划分，有什么标准呢？我回答他们都是一样的：不知道，如果真的要说出个标准的话，那就是经验 吧。因为每个人的生理构造的区别，导致每个人对气流的掌握和理解都会不尽相同，所以，根本就没有标准可谈。所以，你们要做的就是，不要偷懒，拿起你的箫， 按照正确的指导方法，一遍又一遍的去练习，练习再练习，才能找到属于自己的标准！
刚才说的强音和弱音的吹奏方法相对比较简单，因为只要固定好口风和气流，就能把握住一直弱或者一直强。复杂一点的就算是强弱音之间的转换了，因为这要用口风变化和气息变化的双重配合变化，才能实现。在吹奏强弱变化的时候，必须先掌握了强音和弱的正确吹奏方法。
接下来是由弱渐强。实际操作方法是：首先缩紧口风，用缓慢的气流吹出弱音，然后口分渐渐增大，同时气流也要随之变急，两者要同时变化，直到达到预定的强度。值得注意的是，口风变大的同时，气流的速度必要变得过猛过快，必须用腹腔控制好气流，有规律的加强。
最后是由强变弱。这是与由弱变强的相反的。实际操作方法是：先用比平时稍微大一点的口风用稍微急和强的气流吹奏出强音。然后唇部肌肉逐渐收紧，气流也 随之渐缓。这样音就能逐渐变弱，达到由强渐弱的效果。值得注意的是，在口风缩小的时候，气流变缓的幅度不要太大，要有控制力的逐渐变缓。切记我们是在改变 音的强弱，而不是在改变音的高度，否则就是错误的操作方法。
前段时间再板块上看到一篇帖子，说中国音乐越来越无法感动人， 越来越只注重技巧的表达。为此，我想表达大一下不同的观点。中国的音乐发展的十分健全，两周先秦时期就达到了很高的高度，当时的很多著名乐师，譬如高渐 离、俞伯牙等，都留下了很多传奇的故事和精妙的音乐。近代的冼星海、马思聪、李叔同等等。无疑不是拥有高超的音乐创作和演奏水准的音乐大家。并且他们将音 乐结合时代的色彩，在作品中体现出来，创造出感人肺腑的音乐作品。中国乐器的发展也是非常成熟，弦乐的古琴、古筝、琵琶、马头琴、二胡等等，管乐的笛子、 箫、葫芦丝、唢呐等，打击乐器如大锣、小锣、铓锣、云锣、钹、碰铃等等等，无一不是很多代音乐人心血的结晶，创造出无与伦比的精神传承。而且，我认为技巧 的训练和表达亦是十分重要的。音乐中的感情表达是要通过各种巧妙的技巧来实现的。我们不能盲目的去追求那些空中楼阁而忽略了音乐演奏的基本功。历史上 哪一个音乐名家不是进过多年苦练才达到很高的水平的？正所谓巧妇难为无米之炊，音乐基本功都没有练好，如何能用音乐来表达出自己的思想呢？世上所有的技艺 都是经过勤奋的苦练而达到一个很高的高度，最后进入无所不能，空然忘我的大师境界。这就是从无到有，再从有到无的“道”的境界。也就是说，音乐是人类探索 大自然奥秘的其中一种方法，并且是最美好的而方法之一。
最后引用一下中国武术里的一首偈，来作为全篇的结尾：学似牛毛多，成若麟角少，何人识真艺，常见趋潮跑，空手跆拳道；人云亦云好，惜我民族魂，勤奋练昏晓，谁有岁寒心，衣钵徒难找。
谢谢！！
F调的箫,高音SO,LA,吹出来尖厉刺耳,是口风的问题,还是也有箫本身的问题,请秦老师解惑
—————————–
F调的箫的特点是吹奏出的高音比较通透，比较响亮，但绝不是刺耳。发生这种状况的主要原因是口风和气息没有配合好。高音的5和6在F调指法里面属于急吹 音乐中较高的音。有些人在吹奏这些音的时候往往会憋足了气，用很大强度的气流来吹奏，以防止音高的下滑。但是这样如果把握不当，很容易会导致气流过猛，吹 出很强的音出来。这样，就产生了类似刺耳的声音。解决的方法是，尝试将指法中较高的音吹奏成弱音。还可以在吹奏这些高音的时候加入起始的吐音，来冲淡刺耳 的声音。具体操作方法见我上面写的帖子。至于你后脑勺酸疼，这个我就无从得知了，我还从来没因为吹箫而出现过这种情况。你可以尝试放松，掌握正确的吹奏姿 势，不要有心理和生理上的压力。音乐本就是使人愉悦和放松的艺术，你搞成这样就不对了！